agosto 3, 2022

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Edvard munch el beso

tarde en la calle karl johan

Klimt pintó El beso en un momento crítico de su carrera: en medio de un pánico artístico. Acababa de recibir críticas mordaces por sus pinturas del techo de la Universidad de Viena, Filosofía, Medicina y Jurisprudencia. Las pinturas fueron calificadas de pornográficas, y Klimt tenía reservas sobre su obra y su reputación corrompida. Además, acababa de abandonar la Secesión de Viena, a pesar de haber fundado y actuado como primer presidente del movimiento. Este grupo pretendía romper los lazos con la Academia de Bellas Artes y sus valores conservadores. Los secesionistas vieneses pintaron “lo que no debían pintar”, negándose a eliminar los elementos sexuales de sus obras. Exploraban el poder de un toque delicado, un abrazo, un beso, un momento de violencia o una escena erótica. Aunque Klimt abandonó el movimiento por desavenencias, siguió siendo su principal representante junto con Egon Schiele. Además, tras separarse de la Secesión, Klimt organizó la exposición Kunstschau, en la que presentó El beso por primera vez al público. El evento fue recibido con fuertes críticas y terminó en un desastre financiero. Sin embargo, a pesar de ello, la exposición inició el éxito astronómico de El beso. El gobierno vienés compró la obra incluso antes de que terminara la exposición, por considerarla de interés nacional.

el beso

Como esto lleva mucho tiempo, y necesitamos poder entregar los cuadros comprometidos a tiempo y con la calidad esperada, nos disponemos a informarle, que no aceptaremos nuevos pedidos de reproducciones de cuadros al óleo.

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Una vez que recibimos su pedido, será pintado a mano con óleo sobre lienzo. Todos los materiales que utilizamos son del más alto nivel, siendo materiales de pintura totalmente calificados por el artista y lienzo de lino. No estiramos ni enmarcamos nuestras pinturas al óleo debido a varias razones: la reproducción de la pintura es un producto costoso de alta calidad, que no podemos arriesgarnos a dañar enviándolo estirado.También, hay restricciones postales, en cuanto al tamaño del envío.Además, debido a las dimensiones del lienzo estirado, el precio del envío puede exceder el precio del producto en sí.Puede estirar y enmarcar su pintura en su tienda local de marcos.

edvard munch el grito

El beso es un óleo sobre lienzo realizado por el artista simbolista noruego Edvard Munch en 1897. El beso forma parte de su Friso de la vida, que representa las etapas de una relación entre un hombre y una mujer, y es la realización de un motivo con el que había experimentado desde 1888/89: una pareja que se besa, con sus rostros fundidos en una representación simbólica de su unidad. Expuesta ya en 1903, esta obra se conserva en el Museo Munch de Oslo.

El beso es una pintura al óleo sobre lienzo de 81 por 99 centímetros[1]. Representa a una pareja rodeada de oscuridad, con sólo una pizca de luz diurna que asoma por una ventana cubierta en su mayor parte por una cortina[2] Se abrazan mientras parecen fundirse en uno solo, sus rostros son una sola forma sin rasgos[3] La crítica de arte Roberta Smith señala que Munch favorecía “las pinceladas largas y un tanto borrosas que estaban más manchadas que pintadas”[4].

El artista simbolista noruego Edvard Munch (1863-1944) tuvo que enfrentarse a la enfermedad, los trastornos mentales y la muerte en su familia, así como a un padre estricto y muy religioso. A lo largo de su vida sufrió desengaños amorosos y una salud débil, lo que le provocó ataques de melancolía; Munch también se convirtió en alcohólico[4] El artista nunca se casó[6], lo que influyó en su producción artística y en los estados emocionales de sus cuadros. “La mayoría de las figuras de Munch”, escribe Roberta Smith, “no están locas, sino paralizadas por sentimientos oceánicos de pena, celos, deseo o desesperación, que a mucha gente le resultaban chocantes por su erotismo, su estilo crudo o sus insinuaciones de inestabilidad mental”[4] Aunque sean chocantes, sus cuadros se caracterizan por una honestidad e integridad emocional que los hace emocionantes[4][7].

el beso

El beso es una pintura al óleo sobre lienzo realizada por el artista simbolista noruego Edvard Munch en 1897. Parte de su Friso de la vida, que representa las etapas de una relación entre hombres y mujeres, El beso es la realización de un motivo con el que había experimentado desde 1888/89: una pareja que se besa, sus rostros se funden como uno solo en una representación simbólica de su unidad. Expuesta ya en 1903, esta obra se conserva en el Museo Munch de Oslo.

El beso es una pintura al óleo sobre lienzo de 81 por 99 centímetros[1]. Representa a una pareja rodeada de oscuridad, con sólo una pizca de luz diurna que asoma por una ventana cubierta en su mayor parte por una cortina[2] Se abrazan mientras parecen fundirse en uno solo, sus rostros son una sola forma sin rasgos[3] La crítica de arte Roberta Smith señala que Munch favorecía “las pinceladas largas y un tanto borrosas que estaban más manchadas que pintadas”[4].

El artista simbolista noruego Edvard Munch (1863-1944) tuvo que enfrentarse a la enfermedad, a los trastornos mentales A lo largo de su vida sufrió desengaños amorosos y una salud débil, lo que le provocó ataques de melancolía; Munch también se convirtió en alcohólico[4] El artista nunca se casó[6], lo que influyó en su producción artística y en los estados emocionales de sus cuadros. “La mayoría de las figuras de Munch”, escribe Roberta Smith, “no están locas, sino paralizadas por sentimientos oceánicos de pena, celos, deseo o desesperación, que a mucha gente le resultaban chocantes por su erotismo, su estilo crudo o sus insinuaciones de inestabilidad mental”[4] Aunque sean chocantes, sus cuadros se caracterizan por una honestidad e integridad emocional que los hace emocionantes[4][7].

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